刚刚过完生日的国美和西泠亮相文博会，带来什么惊喜
11月23日，在现代RAP、经典越剧和传统锣鼓的气氛渲染中，由杭州市人民政府、浙江大学、中国美术学院主办，中共杭州市委宣传部、杭州市文化创意产业发展中心、杭州高新区(滨江)管委会、政府承办的第十七届杭州文化创意产业博览会在杭州白马湖国际会展中心正式拉开帷幕。
本届杭州文博会以“创意杭州，联通世界”为主题，以“WOW，杭州！”为口号，线上线下参展品牌达5000余个， “国际化、专业化、产业化、品牌化”水平将有全新突破。其中，位于白马湖国际会展中心的主会场展示面积达6.5万平方米，设置 “国际潮品馆”“美好传承馆”“城市印象馆”“新生力量馆”“未来无界馆”等五大特色馆，集中展示融合古今、贯通中西的文化产业发展成果。
本届杭州文博会“杭儿风”满满，不仅有浙江大学、中国美术学院、西泠印社等在杭高校和文博机构的展馆，也有各具特色的13个区、县（市）展位，还能现场学习杭州方言，集杭州文化精华于一堂，创新打造“Citywalk式”“穿越式”的展会新场景。
设计再出发，载入杭州
中国美术学院创新设计学院副院长、元宇宙艺术学院负责人于朕
最设计中国美院馆以“设计再出发，载入杭州”为主题，以创新设计学院、时尚设计学院、工业设计学院、视觉传播学院、手工艺术学院、文创协同中心，五学院一中心六大设计学科未来探索方向为单元，收纳世界经验，探寻生命意义，聚焦智能产业发展，展望未来城市蓝图，形成“超元.教育”“洞天.载入”“孵化.衍化”“时间，机器”“世界.投影”“工艺，生成”“共生.共创”七大展区，打造设计前沿风向标和创新策源地。
元宇宙学院的超元·教育展区以MAA元宇宙艺术学院为核心，通过超精视觉和前沿技术，呈现艺术与科技融合下，新时代数字化艺术教育源建设的未来图。MAA的世界中，可以追求超越物理世界的时间和空间的体验，超越地心引力和物质媒介的束缚，在真空中修行。
本次展览MAA以超沉浸box终端开启现实与虚拟的艺术教育元入口，在“万物互联、众生孤独、教义渐老、世界日新”的元宇宙与混合现实的时代，建构“宇宙为学校、自然为吾师、众生皆同学”的艺术修行地。同时也拥有超沉浸的课程主题世界、超视听的展演交感剧场、超维度的混合现实入口三大特征，目标聚集艺术爱好者、设计追梦人、艺术巨匠、科技专家，链接全球顶级艺术资源，共建“一课一个异世界、一人一个元宇宙”的元宇宙艺术学院。巨量同频，意识上传，活态永生，超视觉沉浸，超元打开人类对硅基生命体的猜想。
创新设计学院的洞天·载入展区响应“重新发明日常，重建设计人文”的目标，以超媒介视觉演绎、艺科融合的创作实践为基石，构筑驱动“人、物、场”链接共振的开放空间。激发探讨艺术、设计、科学的交叉思考，探寻美学想象的思辨关系。
展览共分为三个板块：板块开蒙之力”，集中呈现学科专业和课程建设的卓越成果;板块二“实验之力”挖掘科学探知方法，提炼设计人文语境，描绘新时代艺术与科技的末来愿景;板块三“合作之力”，以真实社会为参照，依托“院所制”教研模式，共同打造面向产业和社会的重要窗口。
视觉传播学院的世界·投影展区由主旨影片“世界投影”为序，影片是献给良渚校区正式启用的礼物，同时也是国美95周年校庆最重要的学术项目“天问2023：文明的互鉴”开幕篇，影片将良渚校区作为时空对话的现场，不断地将虚实两个时空维度下的历史现场进行蒙太奇式的演绎；从物理建筑的“建筑重译”，投影转入世界“文明现场”，并最终将历史人物以镜像的方式邀约在良渚的现场，展开“时空对话”。
展厅在世界投影序幕之下展开“世界报道”“世界拓扑”“出版世界计划”“世界模型”四个板块，虚实交替、宏微切换、视阈穿插。
时尚设计学院的孵化·衍化展区立足于时尚设计学院成立之初，将时尚设计教育的视野聚焦于当下并放眼未来，展示出时尚教育人才培养中“孵化”与“衍化”的过程，犹如万花筒般奇妙的多元面貌。在展览的叙事结构中，以“点”、“线”、“面”三种最基础的图像元素为基石，构建起三个相互串联又各自独立的空间。
展览旨在引领所有观众踏上一场以"设计再出发"为概念引导的当代时尚之旅。这不仅仅是一场时尚教育的全面呈现，更是对时尚行业创新精神的深刻探索，对传统文化的珍视传承和对未来的深远展望。设计“再”出发，时尚设计学院蓬勃的姿态彰显的是对创造力、独立思考和未来愿景的致敬，以对设计的激情和热爱为时尚的未来描绘出新的精彩篇章。
工业设计学院的时间·机器展区以设计为媒介，以想象穿越时间，是一次进行时的时间之旅，展示了智慧、创新、和美学在工业设计领域的交汇点，呈现富有想象力和前瞻性的工业设计盛宴。
展览分为三个板块，第一板块名为“引针拾芥”，灵感起于微小之思辨，展现学生们思维的奔放和创意的澎湃；第二板块名为“时轮驭景”，乘坐未来的时光车，身临未来汽车设计的前沿创意之地，这里有对车辆外观的革新，智能驾驶、可持续能源和出行体验的全方位升级，是设计与科技交融的杰作；第三板块名为“月地云阶”，聚集展示校内学生的匠心之作和校外优秀校友的璀璨作品，每一件都是设计者们对时代的独特回应，以创新的方式重新定义生活的美感和智能制造的未来。
手工艺术学院的工艺·生成展区分为三个板块，分别从创作、教育、应用展示当代手工艺术在工艺基础之上的拓展研究与成果。以技术工艺方法的维度，对具体的操作工法展开理论研究，关注新工艺、新技艺、新手段的实验研究，以文化审美与工艺生活功用上思想关联的视角，打破专业工艺泾渭分明的局限性，从单一技术工艺的创作迈向多维的实验求证，用全新的视角去认识技术工艺方法的含义。
文创协同中心的共生.共创展区所展作品均为一二年级研究生课程中的“未完成”的阶段性作业。每幅未被定义的“白板”所面临的问题都是独特的，每一个挑战都需要系统性思维和创造性解决方案。通过“脑图”的方式强调逻辑与创意并存的设计思维过程，构建兼具宏观与微观的学理结构与研究体系。整体以共创的方式生动还原一线教学现场，真实反映出中心所秉持的独特学术价值与教研生态。
西泠印社等你来打卡
今年西泠印社展馆在保留西泠印社精品书画印展示、普及书画篆刻文化的基础上，展区外墙精心制作了西泠印社百廿历史大事记以及建社以来800余位社员签名墙，充分展示传统文化在传承中不断发展的生机与活力。馆内设置了传统文化互动体验区，23日至26日，将邀请西泠名家进行现场篆刻、书法技艺演示，可以零距离感受传统艺术的笔情与刀趣；25日至26日每天下午，将举办2场“钤印”“国画”研学活动，在青年艺术家的引导下，沉浸式参与金石传拓、国风宋韵。同时，“孤山景点打卡区”带领大家走进西泠印社孤山社址，一座座历史建筑巧妙转化为一方方压印邮戳，留痕于《孤山胜迹手账》。
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